THE CRAFT: Tantangan Melawan Aktor untuk Scripts



Harga
Deskripsi Produk THE CRAFT: Tantangan Melawan Aktor untuk Scripts

Skenario yang bagus adalah hal yang indah, tapi betapapun mengesankan naskahnya, potensinya akan tetap tidak terpenuhi kecuali jika film tersebut dibuat menjadi film. Ada banyak faktor yang mempengaruhi apakah sebuah skenario berhasil diproduksi, namun di industri film saat ini, yang paling penting adalah kemampuan skrip untuk menarik bintang yang memiliki cukup pujian kritis, daya tarik penonton, dan / atau box office. track record bisa diterima oleh pendukung potensial.

Lantas, apa saja unsur yang bisa menarik seorang aktor nama ke naskah?

Seseorang yang berada dalam posisi unik untuk diketahui adalah Christopher Lockhart. Pada tahun 1998, Lockhart, seorang mantan penulis skenario, dipekerjakan oleh ICM's Ed Limato untuk membaca skrip yang diajukan ke kantor agen legendaris dan menemukan proyek berkualitas yang akan sesuai dengan stabilitas klien Limato, yang selama bertahun-tahun memiliki termasuk Denzel Washington, Mel Gibson, Michelle Pfeiffer, Richard Gere, Sharon Stone, Kevin Costner, dan Steve Martin. Lockhart pindah dengan Limato ke William Morris dan kemudian tinggal di saat Morris bergabung dengan Endeavour pada tahun 2009. Setelah melewati Limato pada tahun 2010, Lockhart pergi bekerja untuk kantor Patrick Whitesell, co-CEO WME. Selama bertahun-tahun bekerja, Lockhart telah membantu membawa sejumlah proyek yang sangat sukses untuk membuahkan hasil, termasuk Diambil dan Hari Pelatihan.

"Bila Anda mencari proyek untuk aktor, ada beberapa hal yang ingin Anda pertimbangkan," Lockhart menjelaskan. "Anda ingin melihat di mana aktor itu-mungkin dia baru saja memenangkan Academy Award® tahun lalu, jadi sekarang dia ingin melakukan sesuatu yang sedikit lebih menyenangkan atau sedikit lebih banyak dari proyek tentpole dibandingkan dengan penghargaan bergengsi, Oscar® -caliber film yang baru saja dibuatnya. Dan juga, klien akan sering stres: 'Saya ingin mungkin pergi ke arah ini' atau 'Jangan lakukan ini lagi, jangan lakukan itu.' Untuk sementara, Denzel tidak mau lagi bermain polisi. Sebenarnya, itu adalah bagian dari alasan mengapa The Taking of Pelham 123 ditulis ulang. Dalam film 1974, Zach Garber adalah seorang polisi transportasi dan dalam draf asli remake dia juga, sehingga diubah untuk membuatnya lebih sebagai pegawai sipil kereta bawah tanah. Itulah hal-hal yang kadang-kadang dimainkan. Ada juga alasan praktis mengapa aktor dapat memilih peran tertentu: Mungkin dia tidak ingin menembak di luar Amerika Serikat; Mungkin dia hanya ingin membuat film di California; Mungkin dia tidak menyukai co-star atau sutradara; Mungkin dia tidak mau bekerja sama dengan produser. Ini bisa menjadi sejumlah besar hal yang dapat memutuskan mengapa aktor memilih satu peran dibanding peran lain. Bisa juga uang. Tapi, akhirnya, sebagian besar klien ingin melihat barang-barang yang benar-benar bisa menenggelamkan giginya. "

THE CRAFT: Tantangan Melawan Aktor untuk Script oleh Ray Morton | Majalah Script # screenwriting
Kathy Baker di The Jane Austen Book Club (FOTO: KELUARGA SONY PICTURES)

Dan barang apa itu? "Banyak kaitannya dengan konsep-pada akhirnya, sebagian besar pembuatan film Hollywood didorong oleh konsep," laporan Lockhart. "Saya selalu mencari naskah yang jadi film. Ini adalah hal yang menurut saya banyak penulis cenderung mengabaikan, yaitu bahwa mereka sedang menulis skenario, mereka tidak menulis film. Dan itu sebabnya skrip mereka tidak menjadi film. "

Dan apa itu "naskah yang menjadi film?" Lockhart mengatakan itu adalah salah satu yang "sinematik dan dramatis," di mana "Anda dapat membaca logline dan Anda dapat mengatakan, 'Saya mengerti: Saya dapat melihat film itu dari logline; Aku bisa melihat posternya; Saya bisa melihat aktor di dalamnya. "Logline yang bagus, konsep yang bagus, membuat saya mulai memikirkan adegan dan benar-benar mulai menjalankan film di kepala saya."

Lockhart tidak merasa bahwa gagasan ini perlu 100 persen segar atau asli, sebagian karena dia tidak berpikir ada hal seperti itu: "Bila Anda telah membaca banyak skrip seperti yang telah saya baca-lebih dari 30.000- sangat sulit untuk melempar sesuatu di depan saya yang membuat saya berkata, 'Wow, saya belum pernah melihatnya sebelumnya', dan biasanya saat saya melakukannya, ini bukan karena saya berpikir, 'Wow, itu luar biasa [asli ] konsep, 'itu karena saya berpikir ini adalah konsep yang paling menggelikan. "Lockhart merasa bahwa penulis lebih baik menghabiskan waktu mereka untuk merancang ide-ide tradisional yang menarik, karena pada akhirnya itulah yang dicari oleh industri ini. "Pepatah lama yang semua orang suka katakan di kota ini adalah: 'Ini unik, tapi familiar.' Ini tentang mengambil apa yang telah kita lihat sebelumnya dan hanya mengutak-atiknya ke tempat [yang menyebabkan pembaca mengatakannya], ' Ah, itu pintar. "Dan itu tidak sulit dilakukan - ketika Anda sedang menulis sesuatu, Anda hanya perlu bertanya pada diri sendiri, 'Baiklah saya telah melihat ini satu juta kali, jadi apa yang bisa saya lakukan untuk membuatnya sedikit berbeda. ? Bagaimana saya bisa memutarnya sekitar hanya sedikit? 'Dan mudah-mudahan [merancang sebuah] perjalanan yang unik dan di mana rintangan dan tantangan dan konflik adalah hal-hal yang mungkin terasa segar. "

THE CRAFT: Tantangan Melawan Aktor untuk Script oleh Ray Morton | Majalah Script # screenwriting
Michael Shannon di Tempat Penampungan (PHOTO: SONY PI C T U R E S CL A S S I C S)

Ide-ide ini "juga harus memiliki semacam potensi pemasaran di mana Anda dapat melihat di mana penonton berada; bahkan jika itu adalah audiens ceruk, bahkan jika itu adalah audiens kecil. Tapi kebanyakan naskah yang saya baca, saya kira, 'Y'know, ini bukan film. Ini adalah film rumahan. Saya bahkan tidak berpikir bahwa ada audiens khusus untuk itu. "Mungkin itu adalah film 20 tahun yang lalu atau mungkin ini akan menjadi film 15 tahun dari sekarang, tapi di pasar tertentu ini, rasanya tidak seperti film."


Shannon bersama Take Shelter penulis-sutradara Jeff Nichols (kiri) di lokasi syuting (PHOTO: SONY PI C T U R E S CL A S S I C S)

Tentu saja, untuk menarik seorang aktor nama, sebuah "naskah yang merupakan film" harus memiliki peran besar bagi aktor tersebut untuk bermain: "Jika Anda ingin melampirkan bintang, maka Anda benar-benar harus memiliki protagonis yang hebat," Lockhart catatan. "Seorang protagonis yang benar-benar aktif, yang benar-benar memulai aksi film, siapa yang bertanggung jawab untuk momentum ke depan narasi. Dan mungkin ada busur transformasional di sana, karena itulah yang ingin dimainkan pemain. Mereka tidak selalu ingin memainkan nada yang sama melalui keseluruhan film, jadi ini tentang mengeksplorasi lapisan itu dan benar-benar menciptakan resonansi emosional terhadap karakter tersebut. Karena, ingat, kita mengalami cerita melalui karakter dan karena kita benar-benar peduli dengan pengalaman mereka dan apa yang sesuai dengan perjalanan mereka-di situlah unsur emosional akan terjadi. "

Untuk aktris Kathy Baker (Picket Fences, Street Smart, Jane Austen Book Club), yang memainkan peran kecil namun penting dalam drama independen Take Restter yang musim gugur yang sangat terkenal ini, bagian besar itu tidak harus menjadi pemeran utama. "Sudah lama sekali," kenang Baker, "Saya mengerjakan sebuah film (Jacknife) bersama Robert De Niro dan dia berkata kepada saya: 'Jika satu hal berbicara kepada Anda dalam sebuah naskah, lakukanlah itu-jangan khawatir jika itu terjadi karakter utama; jangan khawatir jika itu adalah peran utama; jika itu akan memberi Anda semacam penghargaan, tapi jika itu berbicara kepada Anda. "Dan saya telah mengikuti itu. [Dalam Take Shelter,] saya memiliki satu adegan. Itu adalah film anggaran terendah yang pernah saya lakukan-itu bukan uang, saya tidak mengenal orang-orang, dan mengapa saya melakukannya di Cleveland, Ohio? [Karena] aku menyukai adegan itu ... dan aku ingin memainkan adegan itu. "

"Bila Anda telah membaca banyak naskah seperti yang telah saya baca-lebih dari 30.000-sangat sulit untuk membuang sesuatu di depan saya yang membuat saya berkata, 'Wow, saya belum pernah mendengarnya sebelumnya.' - Christopher Lockhart , William Morris Endeavour
Bagi Baker, naskah yang menarik juga ditulis dengan baik. "Itu tidak bisa menjadi bagian kecil Anda-keseluruhan film harus ditulis dengan baik. [Itu tidak berarti] itu harus menjadi subjek tertentu atau gaya tertentu atau highbrow atau semacamnya. Hanya saja karakternya berkembang dengan baik; naskah itu mengatakan sesuatu; itu lucu dan cerdas Jika naskahnya ditulis dengan baik dan bagian saya ditulis dengan baik dan menantang dan jika itu berbicara kepada saya, saya suka melakukannya. "

Selain menulis dengan baik, co-star Baker's Take Shelter - nominasi Academy Award untuk Aktor Pendukung Terbaik di Jalan Revolusioner Michael Shannon - mencari elemen pribadi: "Saya suka melihat penulis memasukkan sesuatu ke dalam naskah ... untuk melihat bahwa mereka berurusan dengan sesuatu yang bersifat pribadi atau itu benar-benar berarti sesuatu bagi mereka. Aku tidak benar-benar tertarik pada gaya di atas substansi. Saya lebih suka melihat seseorang yang benar-benar berjuang dengan sesuatu yang sangat pribadi-dengan beberapa masalah atau beberapa aspek dalam kehidupan mereka. Saya tahu ketika Jeff [Nichols, penulis-direktur Take Shelter] menulis film ini, dia menghadapi beberapa kecemasan dan perasaan tidak aman yang dia hadiri tentang menikah dan memulai sebuah keluarga. Itulah yang saya maksud-dia mengambil sesuatu yang benar-benar diinvestasikannya secara pribadi ... dan dia mengatasinya dengan cara puitis dan mengubahnya menjadi skenario ini, yang merupakan sesuatu yang dapat saya kaitkan karena saya juga memulai sebuah keluarga. "

Apakah ada unsur yang harus dihindari oleh penulis termasuk dalam naskah, hal-hal yang berpotensi mematikan aktor? "Terlalu banyak bicara, terlalu banyak menjelaskan, terlalu menyederhanakan siapa diriku," jawab Baker. "Saya suka menulis di mana [informasi] berada di antara garis-garis. Jangan beritahu saya bahwa saya adalah ibu yang baik atau bahwa saya adalah ibu yang menarik atau ibu yang lucu atau bahwa saya memiliki hubungan baik dengan anak perempuan saya. Jangan bilang apa-apa, 'Nah, Anda tahu, sayang, Anda dan saya memiliki hubungan yang baik ...' Beri ruang bagi sang aktor untuk mengungkapkan apa yang telah Anda tulis. Kupikir itulah yang dimainkan dramawan besar-mereka tahu bahwa aktor akan membawakan barang-barang khusus untuknya. Beri aku kesempatan untuk melakukan itu. Saya ingin membawa karya dan kesenian saya sendiri, jadi jika Anda memberi tahu saya terlalu banyak, saya merasa tidak penting. "


Denzel Washington di Hari Pelatihan (PHOTO: WARNER BROS. P I C T U R E S)

Shannon setuju: "Salah satu hal indah yang Jeff Nichols lakukan adalah mempercayai aktornya untuk mengisi karakter. Dia tidak merasa perlu untuk memasukkan setiap detail kecil ke dalam dialog. Karakternya sama sekali tidak sering berbicara tentang pikiran mereka - mereka mungkin menghadapi masalah yang lebih praktis atau biasa, sementara isu yang lebih besar sedang terjadi di dalam diri mereka sehingga mereka berusaha bergulat atau menyelesaikannya, dan dia membiarkan aktor mengambil peduli bagian itu Karena cara dia menyusun skenarionya pasti kita akan sampai pada titik di mana Anda meletakkan kartu Anda di atas meja, tapi untuk waktu yang lama, berada di bawah permukaan. Dan dia tidak merasa harus menjelaskan semuanya, itu bagus. "

Sama pentingnya dengan semua elemen ini, ada satu kualitas di atas segalanya yang menurut Lockhart adalah "naskah yang harus ditonton film": "Bagi saya, secara pribadi, ini selalu tentang emosi. Saya membaca sebuah naskah dan saya ingin secara emosional digerakkan olehnya. Saya ingin merasa berbeda pada FADE OUT daripada yang saya rasakan di FADE IN. Jadi saya harus digerakkan. Itu tidak berarti tergerak untuk menangis. Ini bisa berarti saya terganggu atau ketakutan - saya membaca sebuah draft adaptasi Amerika untuk Oldboy, film kultus Korea ultraviolent dan, saya akan jujur, mungkin saya pernah bisa melewati mungkin yang pertama. 10 atau 20 menit dari film Korea, jadi saya tidak begitu tahu apa yang ada di toko. Dan pada akhir naskah itu, oh man, Anda telah dipindahkan. Saya hanya tidak ingin merasa apatis. Dan mungkin itulah cara saya merasakan sembilan dari 10 skrip. Aku seperti, 'Yeah, kau tahu, oke. Ini ditulis dengan baik, tapi itu bukan sebuah pengalaman. '"

Saat diminta menyebutkan beberapa film terbaru yang memang memberikan pengalaman, Lockhart menjawab, "Training Day. Hal itu datang kepada saya pada awalnya untuk Mel Gibson, dan saya pikir ini akan menjadi pertandingan yang lebih baik untuk Denzel Washington. Itu benar-benar peran yang menyenangkan - dialognya hebat - dan dia mengubahnya menjadi sesuatu yang ganas dan mudah diingat. Proyek lain yang benar-benar bekerja adalah The Blind Side. Itu adalah kendaraan bintang. Anda menonton film dan Anda mendapatkannya. Jika ada aktor lain di dalamnya, itu mungkin film untuk Lifetime, tapi Anda mendapatkan seseorang seperti Sandra Bullock dan ini adalah pertandingan yang sempurna, sebuah pertandingan yang sempurna. "

Baker menunjukkan tidak semua naskah yang datang sebagai cara aktor memberikan kecocokan sempurna: "Saya hanya tidak menginginkannya terdengar seperti 'Oh, saya hanya ambil bagian karena itu bermakna.' Kadang Anda mengambil bagian karena Anda memerlukan pekerjaan itu. , kamu butuh uangnya Maksudku, kita bekerja untuk mencari nafkah. "Tapi ketika sebuah naskah hebat muncul:" Baiklah, Jacknife segera meloncat ke arahku. Ini berdasarkan permainan indah yang ditulis Strange Snow oleh Stephen Metcalfe, dan saya tahu saya ingin memainkan peran itu. Aku menyukai permainan itu; Aku suka menulis; Saya menyukai adaptasi naskah film. Saya ingin segera melakukan Edward Scissorhands, saya ingin segera melakukan Cold Mountain, dan The Cider House Rules. Aku tergila-gila dengan sastra dan menulis. "

"Ada begitu banyak bagian yang bergerak dan begitu banyak tingkatan untuk membuat film," Lockhart mengingatkan kita, dan sementara Hollywood tidak pernah dijamin, "Saat ini, kita berada dalam iklim di mana memiliki bintang yang terpasang pasti bisa membantu. untuk memindahkan sebuah proyek melalui, dan seorang penulis skenario yang sukses di kota ini adalah orang yang menulis skrip yang memiliki jus saat itu, pada gilirannya, menarik talenta untuk mendapatkan lampu hijau. "Baca juga: map ijazah
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.